المساقات
نظام المساقات
- يعتمد المعهد في برنامجه النظامي على نظام المساقات؛ حيث تحدد المساقات التي يتوجب على الطالب إنجازها من أجل الحصول على الشهادات، ويسجل الطالب هذه المساقات في كلّ عام حسب برنامج دراسي عام يحدده بالتشاور مع مرشده.
- تعد الآلة الموسيقية التخصص الرئيسي في البرنامج النظامي، وهي الأساس في تسجيله في البرنامج، ويحدد كون الطالب نظامياً أو هاوياً اعتماداً على تسجيله في مساقات القراءة الموسيقية والنظريات، ففي حال عدم تسجيل هذه المواد يعتبر الطالب هاويًا.
- يستطيع الطالب الهاوي أن يسجل بعض المساقات الجماعية في المعهد بعد أخذ موافقة أستاذ المادة والمشرف الأكاديمي -على ألا يتعارض ذلك مع نظام متطلبات المساقات-.
- قبول الطالب بالبرنامج النظامي مشروط بموافقة المشرف الأكاديمي.
- على الطالب النظامي من عمر سبع سنوات فأكثر (الصف الثاني المدرسي على الأقل) أن يسجل لمادة القراءة الموسيقية لكي يُعتمد طالبًا نظاميًا.
مدة الحصص وعدد اللقاءات 1. الحد الأدنى لمدة الحصص الفردية للطالب النظامي (30) دقيقة، والحد الأعلى (60) دقيقة، ويعتمد الأمر على مستوى الطالب، وتكون عادة حصة واحدة بالاسبوع. 2. مدة الحصة الفردية للطالب الملتحق ببرنامج الهواة (30) دقيقة. 3. مدة الحصة الجماعية في العزف أو النظريات لكل المستويات (55) دقيقة. 4. مدة الحصة الجماعية في برنامج بستان الموسيقى (45) دقيقة.
ملاحظات هامة
- يقدم المعهد -كخيار- برنامج تعليم الآلة الموسيقية ضمن إطار جماعي، حيث يكون بالحصة الواحدة طالبان أو أكثر. يتم تحديد مدة الحصة الجماعية وعدد مرات انعقادها في الأسبوع بناء على عدد الطلبة في المجموعة الواحدة.
- تحدد مدة حصة الآلة الفردية للطالب النظامي، ضمن برنامج التعليم النظامي الفردي، بناء على المستوى، حيث تكون 30 دقيقة للمستوى التحضيري وحتى الثالث، و45 دقيقة للمستوى الرابع حتى السادس، و60 دقيقة للمستوى السابع والثامن، و90دقيقة في برنامج الدبلوم.
- في بعض الحالات يمكن أن تزيد مدة الحصة الفردية للطالب عن المدة المذكورة في النظام المذكور في البند 2 وذلك حسب حاجة الطالب وتطوره الأكاديمي. تكون هذه الزيادة بالاتفاق ما بين الأستاذ والطالب والمشرف الأكاديمي (على أن يعتمدها مدير الفرع)، في هذه الحالة يخضع الطالب لرسوم تعليمية إضافية حسب نظام الأقساط أدناه.
- في بعض الحالات يمكن أن تحدد حصتان للآلة في الأسبوع، واحدة فردية والثانية جماعية.
- كما يمكن أن تقسم الحصة الأسبوعية الى حصتين، وخاصة مع الصغار بالعمر.
- تتضمن السنة الدراسية ما لا يقل عن 30 أسبوعا تعليميا، وبما أن الإجازات تأتي في أيام معينة بالأسبوع، يمكن أن يحصل الطالب على ما معدله (30 – 32) لقاء، وذلك حسب اليوم الذي تكون فية حصة الطالب في المعهد.
- يضاف للسنة الدراسية فصلان صيفيان مكثفان: يتكون كل واحد منهما على ثلاثة أسابيع تدريسية.
المساقات وأرقامها:
بيانو | 101-201 .....1001 |
| ايقاع جماعي 1 | 162 |
غيتار | 102-202 .....1002 | ايقاع جماعي 2 | 562 | |
عود | 103-203 .....1003 | قراءة موسيقية وتدريب السمع | 131-531 | |
بزق | 104-204 .....1004 | مقدمة في الموسيقى العربية | 532 | |
قانون | 105-205 .....1005 | المقام العربي 1 | 433 | |
ناي | 106-206 .....1006 | المقام العربي 2 | 833 | |
كمان شرقي | 107-207 .....1007 | مقدمة في الهارموني | 634 | |
إيقاع | 108-208 .....1008 | مقدمة في الكاونتر بوينت | 734 | |
صوت شرقي | 109-209 .....1009 |
| مقدمة لتاريخ الموسيقى الكلاسيكية | 541 |
صوت كلاسيكي | 110-210 .....1010 |
| مقدمة لتاريخ الموسيقى العربية | 742 |
كمان | 111-211 .....1011 |
| تذوق موسيقي البيانو 1 | 381 |
فيولا | 112-212 .....1012 |
| تذوق موسيقي البيانو 2 | 681 |
تشيلو | 113-213 .....1013 |
| عزف جماعي 1 | 251 |
كونتراباص | 114-214 .....1014 |
| عزف جماعي 2 | 451 |
فلوت | 115-215 .....1015 |
| عزف جماعي 3 | 651 |
كلارينت | 116-216 .....1016 |
| عزف جماعي 4 | 851 |
ساكسافون | 117-217 .....1017 |
| موسيقى الصالة 1 | 771 |
أوبو | 118-218 .....1018 |
| موسيقى الصالة 2 | 871 |
باسون | 119-219 .....1019 |
|
|
|
ترامبيت | 120-220 .....1020 |
|
|
|
ترمبون | 121-221 .....1021 |
|
|
|
فرنش هورن | 122-222 .....1022 |
|
|
|
تنر هورن | 123-223 .....1023 |
|
|
|
توبا | 124-224 .....1024 |
|
|
|
باريتون | 125-225 .....1025 |
|
|
|
جوقة 1 | 161 |
|
|
|
جوقة 2 | 261 |
|
|
|
جوقة 3 | 561 |
|
|
|
جوقة 4 | 661 |
|
|
|
مدة الحصص وعدد اللقاءات 1. الحد الأدنى لمدة الحصص الفردية للطالب النظامي (30) دقيقة، والحد الأعلى (60) دقيقة، ويعتمد الأمر على مستوى الطالب، وتكون عادة حصة واحدة بالاسبوع. 2. مدة الحصة الفردية للطالب الملتحق ببرنامج الهواة (30) دقيقة. 3. مدة الحصة الجماعية في العزف أو النظريات لكل المستويات (55) دقيقة. 4. مدة الحصة الجماعية في برنامج بستان الموسيقى (45) دقيقة.
وصف المساقات
فيما يلي وصف للمساقات التي يقدمها المعهد، وجدول يتضمن جميع المساقات وأرقامها.
وصف مساق الآلات، الفلوت مثالاً
المستوى التحضيري
هذا المستوى مصمم للأطفال الصغار، أو الطلاب الذين يحتاجون إلى تدريب قبل البدء بالمستوى الأول، ويتعلمون فيه إنتاج صوت في الأوكتاف الأول، وكيفية إمساك الآلة ووضع الجسم أثناء ذلك. وفي هذه المرحلة أيضاً يتعرف الطلاب على تقنية التنفس ومفهوم العزف في جمل موسيقية. يتعلم الطلاب عزف قطع قصيرة يكون التركيز فيها على الأوكتاف الأول والسلالم البسيطة- بشكل رئيسي حتى دياز واحد أو بمول واحد. يتعلم الطلاب استخدام اللسان والنغمات المتصلة، كما يتعلمون العزف المنفرد وكذلك بمرافقة آلات أخرى، وقراءة النوتة الموسيقية والتعلم السماعي بطريقة مرنة، اعتماداً على عمر الطالب وقدراته.
المستوى الأول (115)
تدرس جميع المفاهيم التي درسها الطلاب في المستوى التحضيري بشكل موسع على مدار المستويات الثمانية. إنتاج الصوت يمتد إلى الأوكتاف الثاني المفخّم، والذي يتطلب تحكماً أكثر في الشفاه والحبال الصوتية. تتم مناقشة التنغيم، ويتدرب الطلاب على الاستماع الناقد لعزفهم للنغمات، خصوصاً عند العزف بمرافقة آلة أخرى، ويتم التركيز على التنفس والتحكم في النفس، وتعطى أهمية كبيرة لقدرة الطالب على عزف جملة موسيقية كاملة في نفس واحد. ويتم زيادة عدد المقطوعات الموسيقية التي يتعلمها الطلاب من حيث الطول والتعقيد والنطاق الموسيقي، وتبقى بشكل أساسي ضمن السلالم الرئيسية حتى دياز واحد أو بمول واحد، ولكن قد تضم سلالم أكثر تعقيداً عندما يكون ذلك مناسباً. يتم التعريف بدرجات السلم الموسيقي والنغمات المتتابعة في هذه المستوى:
يدرّس في هذه المستوى السلالم و الأربيجيات الموسيقة كتمارين، ومن المتطلبات: صول ماجور، فا ماجور ومي مينور (وكلها أوكتاف واحد)، كما تعطى تمارين قراءة وهلية بسيطة لتطوير مهارات قراءة النوتة.
المستوى الثاني (215)
في المستوى الثاني تدرّس نوتات جديدة مثل ري بالأوكتاف الثالث، إضافة إلى زيادة استخدام نوتات كروماتيكية وسلالم جديدة. تتوسع المقطوعات وتمارين السلالم حتى سلمي ري ماجور ولا مينور. تتضمن المقطوعات الموسيقية تنوعاً أكبر في السرعة، وتصبح سرعة الأصابع جزءاً مهماً من العمل، ويتم التركيز على التحكم الديناميكي الأساسي (النغم القوي والخفيف). يتم التوسع في هذا المستوى في التحكم على الدوزان، ويتعلم الطلاب الفرق في الدوزان في النغم القوي والخفيف، وأسباب هذه الفروقات وتقنيات تصحيح الدوزان أثناء العزف، إضافة إلى الدوزنة الأولية. وتبقى قراءة النوتة والتعلّم السماعي مواضيع مهمة في هذا المستوى، كما يمكن أن يبدأ الطلاب العزف ضمن فرقة بالانضمام إلى مجموعات مبتدئة، مثل جوقة الفلوت.
المستوى الثالث (315)
في هذا المستوى يتدرب الطلاب على استعمال أكبر للأوكتاف الثالث حتى صول في الأوكتاف الثالث، إضافة إلى زيادة التركيز على النغمات المنخفضة جداً (دو ودو#). المقطوعات، السلالم والأربيجيات هي بشكل أساسي في نطاق 1.5 أو 2 أوكتاف، ويتم تعلّمها حتى السلالم ذات 2 دياز/بمول بالإضافة إلى السلم الكروماتيكي. يتم التركيز على جمال وانسجام الأصوات ضمن النطاق المذكورة، كما يتم تشجيع الطلاب على دوزنة آلاتهم الخاصة كلما كان ذلك ممكناً، وعلى تصحيح الدوزان خلال العزف باستخدام الشفاه. قد يبلغ حجم المقطوعات التي يؤديها الطلاب صفحة واحدة، وتكون أكثر تعقيداً من حيث السرعة، الإيقاع والتعبير، بما في ذلك النغم المتراجع والمتصاعد تدريجياً، ، والمتسارع، والمتناقص، والممتد، والديناميك متوسط المدى، مثل ميزو بيانو (صوت ليّن متوسط) وميزو فورتي (صوت عالٍ متوسط). في هذا المستوى، من المفترض أن يكون الطلاب قد بلغوا مستوى يمكنهم من المشاركة في أوركسترا الأطفال وفرقة النفخ.
المستوى الرابع (415)
هذا المستوى مهم لعازفي الفلوت، إذ يبدأون عزف بعض مقطوعات الفلوت المعروفة، مثل سيسليانا من سوناتا باخ بـسلم المي بمول ماجور وحركات سوناتا باروك بسيطة اخرى، وتمتد درجاتها الموسيقية إلى السلالم ذات 3 دياز/بمول، بالإضافة إلى سلالم كروماتيكية بالأوكتاف الثاني، والتعريف بأنماط السلم السابع المهيمن. يتوقع من الطالب في هذه المرحلة مستوى أعلى من النضج والانضباط في التدريب المنزلي، والتزاماً أكبر بالموسيقى. من المفترض أن يتوقع الطلاب في هذه المرحلة من الأستاذ أن يعمل بشكل أقل على قضايا النوتات الصحيحة والإيقاع (حيث يجب أن يكونوا قادرين على عمل هذا بأنفسهم إلى حد ما) وأن يركز أكثر على قضايا أساليب العزف، التعبير في اللحن، وتطوير الصوت... إلخ.
المستوى الخامس (515)
تتضمن المهارات الجديدة في هذا المستوى معظم السلالم والأربيجيات في نطاق 2 أوكتاف، وإضافة سلالم ماجور ومينور حتى السلالم ذات 4 دياز/بمول، والتعرّف على أنماط السلم السابع المنقوص. يحتاج الطلاب في هذا المستوى إلى تدريب يومي كبير، إذ يحتاجون إلى مهارة أكبر في استخدام أصابعهم في العزف السريع، خصوصاً في الأوكتاف الثالث (على الأقل حتى "لا" في الأوكتاف الثالث)، وتصبح قطعهم أطول وأصعب بشكل ملحوظ. من الأمثلة على القطع النموذجية: أداجيو من رباعية الفلوت لموزارت في سلم الري ماجور وسيسليان لفوريه، وروكيت أب لمايك موار.
المستوى السادس (615)
في هذا المستوى يتوقع من الطلاب أن يكونوا قادرين على عزف نطاق الفلوت كاملاً، وخلق صوت جميل في كل النطاقات الموسيقية وضبط دوزان الفلوت دون مساعدة، وعلى تعلّم كيفية تصحيح المشكلات الدوزان الخاصة في الفلوت في النطاق الكامل للآلة. وفي هذا المستوى تتسع المقطوعات، السلالم والأربيجيات لتشمل سلالم الماجور والمينور الهارموني والميلودي حتى السلالم ذات 6 دياز/بمول، كلها على نطاق 2 أوكتاف. يزداد استخدام السلالم السابع المنقوص والسابع الهيمن والسلم الكروماتيكي في هذه المرحلة. من القطع النموذجية في هذه المستوى: الحركة الأولى من كونشرتو op.10 في فا ماجور لفيفالدي، مادريغال لغوبيرت، وأليجريتو من سويت لغودارد.
المستوى السابع (715)
من المفترض أن يكون طلاب هذا المستوى هم أولئك الذين أصبحت الموسيقى نشاطاً مركزياً في حياتهم اليومية، وأصبح من الممكن الاعتماد عليهم في فرق مثل أوركسترا المعهد، وفرق متقدمة أخرى لموسيقى الصالة، ويمكنهم أن يبدأوا بأداء عروض كاملة للعزف المنفرد. وتضم القطع في هذا المستوى أعمالاً مثل الحركة الأولى من سوناتا في صول مينور لباخ، الحركة الثانية من كونشرتو لموزارت، الحركة الثانية من سوناتا بولانك، والحركة الثانية من سوناتا سي بي اي باخ المنفردة في لا مينور. جميع سلالم الماجور والمينور إلزامية في هذا المستوى، مع إضافات من سلالم السابع المنقوص والسابع المهيمن والكروماتيك. يحتاج الطلاب إلى درجة أعلى من الاستقلالية والمبادرة، وعلى المدرسين أن يشجعوهم على تطوير مهاراتهم التعبيرية وصوتهم الخاص بدرجة أعلى من السابق.
المستوى الثامن (815)
هذا هو المستوى النهائي في المعهد حالياً، وبعدها يمنح الطلاب الشهادة المتوسطة لدى إنهائهم المتطلبات الأخرى. ومع أن إنهاء هذه المرحلة ليس ضمانة كافية، إلا أنه يعطي الطلاب درجة عالية من الاستقلالية في عزفهم للموسيقى، كما يعطيهم الفرصة لاستكمال دراساتهم الموسيقية على مستوى أعلى، وبالتالي يمكنهم من دخول مجال الموسيقى احترافياً في العديد من الحالات، والمادة التي يتعلمونها في هذا المستوى تتضمن: سوناتات وكونشرتات كاملة، وقطعاً من كل مقررات الفلوت الكلاسيكية، مثل: الحركة الأولى من سوناتا بروكوفييف، سيرينكس لديبوسيه، وحركات من سوناتات لراينكه، هينديميث، شوبيرت وبولانك. وتضم السلالم 3 أوكتاف من دو، وتوحد جميع السلالم من المستويات السابق، إلى جانب إضافة سلالم الدرجات الكاملة والأثلاث. في هذا المستوى يحقق الطلاب درجة متقدمة في قراءة النوتة الموسيقية، ويتوقع منهم أن يعزفوا بشكل منتظم أداء منفرد، وبموسيقى الصالة وضمن أوركسترا المعهد.
العزف الجماعي (المستويات 1- 4)
يطور هذا المساق مهارات الطلاب وشخصياتهم الموسيقية في العزف الجماعي (تخت شرقي، مجموعات الوتريات، والنفخ، وفرق مختلطة من موسيقى الصالة والأوركسترا.
المستوى الأول (251)
هذا المستوى مصمم للطلاب بين المستويين الثاني والرابع في آلاتهم الخاصة، ويركز على التقنيات الأساسية في العزف ضمن فرقة، بما في ذلك الاستماع إلى الآخرين في المجموعة، وتعلّم اتّباع القائد، واتّباع إشارات يد القائد في الأوزان 2/4، 3/4 و4/4 (في حالة عازفي الآلات في الأوكسترا)، وتعلّم متى يبدأ الطالب العزف ومتى يتوقف، وكيف يعدّ بشكل دقيق، وكيف ينتبه للدخلة، وكيف يلتقط الدوزان وتصحيحه، كما يتعلم الطالب الانضباط داخل الفرقة، والمسؤولية الفردية والجماعية عن المنتج الموسيقي. والقطع المستخدمة في هذا المستوى تكون عادة أقل صعوبة تقنية من تلك التي يعزفها الطلاب في أعمالهم المنفردة، وذلك من أجل إعطاء اهتمام أكبر للقضايا الخاصة بالعزف ضمن فرقة. يمكن أن يعزف كل دور عدة عازفين، مما يسمح للطلاب بمساعدة ودعم بعضهم بعضاً.
المستوى الثاني (451)
في هذا المستوى يكون الطلاب بين المستويين 3- 5 في آلاتهم الخاصة، ويركز المساق على ما يلي: الدوزان، اتّباع القائد أو قائد الأوركسترا، الاستماع لبقية الفرقة، القدرة على دوزنة كل طالب لآلته الخاصة، عزف الجمل الموسيقية كفرقة، الحركة، الإنتاج السليم للأصوات، الأدوار الفردية للعازفين، مما يزيد المسؤولية على كل عازف في المنتج الجماعي. يكون المقرر أيضاً أسهل تقنياً من العمل المنفرد، ولكنه بيقى على مستوى يهدف إلى الإبقاء على حس الاهتمام والتحدي لدى الطالب.
المستوى الثالث (651)
في هذه المرحلة يكون الطلاب بين المستويين 5- 7 في آلاتهم الخاصة، ويركز المساق على درجة أعلى من الطلاقة والمرونة التقنية، مما يخلق فرقة متماسكة ومتعاونة تنتج موسيقى مرضية على المستوى الفني، وعلى التقنيات الأساسية للقيادة، وأهمية تواصل الطلاب البصري مع بعضهم البعض (ومع القائد في حالة الأوركسترا)، استكشاف خلق أصوات مختلفة لأجواء مزاجية مختلفة بتفصيل أكثر من السابق، وكذلك على مقرر موسيقي أكثر تعقيداً وتنوعاً، ويتوقع من الطلاب فرادى المزيد من المسؤولية.
المستوى الرابع (851)
في هذه المرحلة يكون الطلاب بين المستويين 6- 8 في آلاتهم الخاصة، ويركز المساق على مقرر موسيقي متقدم، ولاقة تقنية في العزف على الآلة، وقراءة جيدة للنوتة، واستقلالاً أكبر للطلاب عن مدرسيهم، وكذلك على قدرة الفرق على العثور على صوتها وأسلوبها الخاص، إضافة إلى قدرة الطلاب على توزيع الموسيقى بأنفسهم (خاصة في فرق الموسيقى الشرقية وفرق الجاز).
موسيقى الصالة (المستويات 1- 2)
يطور المساق مهارات الطلاب وشخصياتهم الموسيقية في العزف الجماعي، وهو مخصص لطلبة البيانو والجيتار والوتريات وموسيقى النفخ.
المستوى الأول (771)
هذا المستوى مصمم لطلاب المستويات 4- 6 في آلاتهم الخاصة، ويركز المساق على التقنيات الأساسية في العزف الجماعي، بما في ذلك: الاستماع إلى الآخرين ضمن المجموعة، تعلم القيادة واتباع القائد، تعلم متى يبدأ الطالب العزف ومتى يتوقف، كيف يعد الوقفات ويستمع إلى الدخلة، تمييز الدوزان الصحيح، الانضباط داخل المجموعة، المسؤولية الفردية والجماعية عن المنتج الموسيقي، القدرة على دوزنة كل طالب لآلته الخاصة، تشكيل الجمل الموسيقية كمجموعة، الحركات، الإنتاج السليم للأصوات، والقدرة على القراءة الوهلية السريعة.
المستوى الثاني (871)
هذا المستوى مصمم لطلاب المستويات 7- 8 في آلاتهم الخاصة، ويركز المساق على درجة أعلى من الطلاقة والمرونة التقنية، مما يخلق فرقة متماسكة ومتعاونة تنتج موسيقى مرضية على المستوى الفني، وعلى التقنيات الأساسية للقيادة، وأهمية تواصل الطلاب البصري مع بعضهم البعض، واستكشاف خلق أصوات مختلفة لأجواء مزاجية مختلفة بتفصيل أكثر من السابق، وكذلك على مقرر موسيقي أكثر تعقيداً وتنوعاً. ويتم تشجيع الطلاب على التمرين الذاتي كمجموعات، إضافة إلى حصصهم الخاصة، وعلى إيجاد صوتهم وأسلوبهم الخاص.
الجوقات (المستويات 1- 2)
يطور المساق مهارات الغناء لدى الطلاب من خلال أداء أغنيات عربية كلاسيكية وفلكلورية، و/ أو أغنيات غربية متعددة الأصوات.
المستوى الأول (161)
هذا المستوى مصمم لطلاب المستويات 2- 4 في آلاتهم الخاصة، ويركز المساق على الاستخدام السليم للصوت (القدرة على الغناء على النغمة الصحيحة)، تطوير الإدراك السليم للإيقاع والسرعة من خلال الغناء، ممارسة السلالم الـماجور والمينور، والمقامات الأساسية للموسيقى العربية. ويتم التركيز بشكل أساسي على الموسيقى الفلكلورية والأجناس البسيطة في الأغنيات العربية الكلاسيكية.
المستوى الثاني (261)
هذا المستوى مخصص للطلاب من المستوى الخامس فما فوق في آلاتهم الخاصة. يركز الطلاب في هذا المستوى على الأجناس الرئيسية في الموسيقى العربية الكلاسيكية (الدور، القصيدة، الموشح والطقطوقة)، و/ أو على مجموعة من الموسيقى الغربية الغنائية.
(Introduction into Harmony (634
The course is intended to students of Western instruments starting from Grade 5. It presents the basic tonal and functional harmony of Western music in theory and practice. The general theoretical outline of the course is as follows:
Scale material, intervals, triads, inversions, harmonic progressions in the major and minor modes, cadences, modulations and special characteristics featuring the six-fourth chord and the dominant seventh chord; perfect consonance, imperfect consonance and dissonance; rules for good voice leading (moving step by step, a mixture of similar, oblique and contrary motion, occasional melodic leaps followed by a step in the opposite direction, avoiding leaps of major of 6th, 7th or augmented intervals, harmonic rules of parallel fifths and octaves, hidden fifths and octaves, avoiding sequences or motifs).
مقدمة لتاريخ الموسيقى العربية (742)
هذا المساق مخصص لطلاب الآلات الشرقية من المستوى الخامس فما فوق، ويتضمن تطور الموسيقى ونظرية الموسيقى في كافة مراحل التغير في المجتمعات المدنية العربية، بالتركيز على سوريا الكبرى ومصر من النصف الثاني من القرن التاسع عشر إلى النصف الثاني من القرن العشرين. يركز المساق على تطور الأنماط الغنائية والموسيقية، وأهم المؤلفين والمؤدين وأساليبهم وتأثيرهم على الرؤية الموسيقية العامة في زمنهم، إضافة إلى الدراسات الموسيقية النظرية الرئيسية في القرنين التاسع عشر والعشرين.
مقدمة في الموسيقى الشرقية (532)
هذا المساق مخصص لطلاب الآلات الغربية من المستوى الخامس فما فوق، ويقدم المعلومات الأساسية للثقافة الموسيقية العربية نظرياً وعملياً، مع التركيز على مناطق سوريا الكبرى ومصر. يحصل الطلاب في هذا المساق على المعرفة الأساسية بالمقام الموسيقي العربي، والأنماط الآلية والصوتية المهيمنة، والإيقاعات العربية ووظيفتها في مقطوعات محددة، والمؤلفين الموسيقيين الرئيسيين وأساليبهم، والمؤدين الرئيسيين، والآلات العربية الرئيسية، إضافة إلى مدخل إلى الثقافة الموسيقية التركية والفارسية.
مقدمة لتاريخ الموسيقى الغربية (541)
هذا المساق مخصص لطلاب جميع الآلات من المستوى الخامس فما فوق، وفيه يدرس الطلاب أصول وتطور الموسيقى الغربية نظرياً وسماعياً منذ عهد الإغريق القدماء وحتى القرن العشرين. يتم تدريب الطلاب على تمييز الموسيقى في المراحل التاريخية والأساليب المختلفة، سماعياً ومن خلال دراسة النوتات المكتوبة، ويتناول المساق تطور الأجناس الموسيقية المختلفة والتعريف بأبرز المؤلفين الموسيقيين الغربيين. يتضمن المساق ما يلي:
البدايات المبكرة (الموسيقى في اليونان القديمة، الحقبة الرومانية والموسيقى العبرية)، الموسيقى في العصور الوسطى (500-1450)، موسيقى عصر النهضة (1430-1600)، مرحلة الباروك (1600-1750)، المرحلة الكلاسيكية (1750-1825)، المرحلة الرومانسية (1825-1900)، المرحلة الانطباعية (1890-1925) والقرن العشرين.
المقام (المستويات 1-2)
يتضمن المساق النظرية والممارسة للمقام الموسيقي العربي والتركي، ويركز على وظيفة المقام في الأجناس الغنائية والموسيقية، والتعريف بالمقام من حيث العزف والارتجال على الآلات. كما يهدف المساق إلى تطوير مهارات الطلاب الغنائية والسماعية.
المستوى الأول (433)
هذا المساق مخصص لطلاب الآلات الشرقية في المستويات 2- 4، وفيه يتلقى الطلاب المعرفة الأساسية لنظرية المقام (مفهوم الـ 24 ربع صوت، المسافات، الأجناس الرئيسية، مفهوم درجات المقام، المتتاليات اللحنية، المقامات الرئيسة، الأساليب المختلفة لكتابة دليل المقام، التنقل من مقام إلى آخر، القدرة على تمييز المقامات سماعياً وبدراسة الموسيقى المكتوبة، ووظيفة المقامات الأساسية في الأنواع الموسيقية والغنائية.
المستوى الثاني (833)
هذا المساق مخصص لطلاب الآلات الشرقية من المستوى الخامس فما فوق، وفيه يتلقى الطلاب التعريف بمجموعة واسعة من المقامات المتفرعة من العائلات الأساسية والمستخدمة بالممارسة، ولمحة عن الدراسات النظرية الرئيسية في الموسيقية العربية والتركية والتداخل بينها، وملامح إضافية عن (التطور النغمي، نطاق درجات المقام، الأجناس البديلة، النسيج، مفهوم التحول في المقامات...)، ووظيفة المقام في الأنواع الموسيقية الغنائية والآلية، والقدرة على الارتجال في المقامات المختلفة، والمعرفة الأساسية بالتأليف في الأشكال الآلية الكلاسيكية.
أدبيات البيانو (المستويات 1-2)
هذا المساق مخصص لطلاب البيانو، وفيه يتلقى الطلاب الأساليب الأساسية للموسيقى الغربية في سياق تاريخي يمتد من الباروك إلى الجاز، ويشكل أداة إرشاد للطلاب لتذوق موسيقى البيانو بشكل خاص، ويتضمن سماع وتحليل عروض موسيقى البيانو العظيمة، إضافة إلى عروض الطلاب أنفسهم وحضور عروض الموسيقى الحية. ويتعرف الطلاب في هذا المساق على سير مؤلفي موسيقى البيانو الكبار وخصائصهم الأسلوبية، مما يعزز قدرتهم على فهم وأداء أعمال هؤلاء المؤلفين.
المستوى الأول )381(
هذا المساق مخصص لطلاب البيانو في المستويات 3- 4، وفيه يتعرفون على الملامح الأسلوبية العامة للمراحل التاريخية المختلفة.
المستوى الثاني )681(
هذا المساق مخصص لطلاب المستوى الخامس فما فوق، وفيه يتلقى الطلاب مستوى أكثر تحديداً وتفصيلاً لتحليل أساليب مؤلفي موسيقى البيانو الرئيسيين في المراحل التاريخية المختلفة، مع مزيد من التركيز على التأويل.
مساقات المهارات الموسيقية (المستويات 1-5)
تركز هذه المساقات على تطوير مهارات الغناء والسماع والإيقاع، مع تحفيز تطور مهارة الطلاب الموسيقية. كتاب المنهاج المستخدم في هذه المساقات وضعه المعهد، وهو يقوم على الموسيقى الكلاسيكية الغربية، ولكن مع الربط مع الموروث الثقافي العربي للطلاب، فعلى سبيل المثال، هناك تركيز على استخدام الأغنيات التراثية والشعبية في التمارين، وكذلك استخدام كلمات عربية مع تشكيلات إيقاعية معينة، إضافة إلى تقديم أساسيات المقام العربي. وتتضمن الخطة النظرية للمستويات المختلفة ما يلي:
المستوى الأول (131)
مقدمة في كتابة الموسيقى من ناحيتي الصوت والإيقاع، سلم دو ماجور، ومفتاحي الصول والفا، وتعريف بنوتات البيانو، وأنصاف النغمات والنغمات الكاملة، والنغمات الدياز والبمول، ودرجات سرعة العزف (Lento, Adagio, Andante, Moderato, Allegretto, Allegro, Presto)، وشدة الأصوات (fortissimo, forte, mezzo forte, piano, pianissimo).
المستوى الثاني (231)
ويركز على السلالم الماجور ري وفا وصول، والمسافات في الهارموني والميلودي (مسافة الثاني الكبير، مسافة الثاني الصغير، مسافة الأولى التامة والثامنة التامة)، والتنافر والتناغم، ودليل السلم، والتكرار (التكرار من البداية إلى النهاية وعلمات DC al fine وDS al fine).
المستوى الثالث (331)
ويركز على سلم سي بمول ماجور، وسلالم المينور الهارموني والميلودي والطبيعي ( لا وري ومي مينور)، والمسافات الثالثة الصغيرة والكبيرة، والمسافات الرابعة والخامسة التامة، والمتراجع تدريجياً والمتناقص والأوكتافات والأربيجيات والمتقطع والممتد.
Conducting patterns, accent in meter, ornaments (grace note, turn, mordent, trill), major and minor sixths and sevenths intervals, interval inversions, chromatic and diatonic semitones, enharmonic tones, double flats and sharps, augmented and diminished intervals, enharmonic intervals, chromatic scales, basic introduction to Maqam (Arabic Modal system), half Flat and half Sharp, key signature in Maqams (Arabic Modes), Bayat, Hijaz, Rast, Ajam and Nahawand modes.
المستوى الخامس (531)
Major and minor scale, circle of fifths, transposition, compound intervals, major and minor triads and their inversions, augmented and diminished triads, key, scale degrees, melodic and harmonic functions, cadences (perfect, plagal, imperfect, interrupted), chromatic tones, modulation, musical texture, musical form (AAB, AB, ABA, theme and variation), Kurd, Saba and Sikah modes.